春风拂面，玉兰飘香。今晚，备受瞩目的第31届上海白玉兰戏剧表演艺术奖将揭晓。入围本届白玉兰各个奖项的40位演员已于昨日陆续抵达并提前获颁提名奖证书。61岁的小翁双杰一身正装来到现场，这是他首度入围“白玉兰”：“孕育于上海的白玉兰奖包容兼蓄，就跟我们这座城市海纳百川的特性一样。很高兴能遇到像《弄堂里向》这样的好作品，也很感谢在退休的年纪还能入围白玉兰。”

(资料图)

一份希冀 一份满足

作为具有全国影响力、权威性的戏剧表演艺术专业奖项，白玉兰戏剧奖覆盖面广，各剧种百花齐放，舞台表演样式多元，充分显示了上海这个演艺“码头”的吸引力。

流行于山东、河南、河北、江苏、安徽等地的柳子戏，又名“弦子戏”，是中国戏曲四大古老剧种之一，来自山东省柳子戏艺术保护传承中心的尹春媛凭借柳子戏《老青天》中王粉莲一角拿下新人配角奖的提名。

获得提名奖的演员中，年纪最小的是24岁的杨萤，凭借儿童剧《火印》中的出色表现，她赢得了新人主角奖的提名：“这是我们西安儿童艺术剧院60年来首次入围白玉兰奖，所以我也肩负着一份责任和期待。今天，我就是来学习的，和那么多优秀的演员同台，激励我更加努力去塑造人物。”

对于今晚能否摘得白玉兰，演员们的眼中有着一份希冀。在全本55出昆剧《牡丹亭》中挑梁柳梦梅的女小生胡维露说：“心里当然还是很渴望拿奖的，毕竟是重量级的白玉兰啊！”但即便没能如愿，她也不会沮丧，“全本55出的《牡丹亭》在上海、银川乃至北京获得的肯定和掌声、我自己在剧中得到的成长和淬炼，已经让我很满足。”

不断创新 破茧成“蝶”

白玉兰对于演员的考量标准也并非一成不变。随着音乐剧、舞剧、杂技剧的异军突起，白玉兰的入围名单中也不乏这几个剧种的佼佼者。评委会透露，如今对演员表演的要求不仅是精益求精，也看重创新和突破。

这是杂技剧首度在白玉兰奖中实现零的突破。上海杂技团的王怀甫凭借杂技剧《战上海》获得主角奖提名，广州市杂技艺术剧院的吴正丹、魏葆华也以精彩的《化·蝶》双双入围。作为“肩上芭蕾”的开创者，吴正丹和魏葆华并不满足杂技技艺的提升，而始终将杂技融于表演之中，以戏剧理念丰富着角色的塑造、情感的表达。

52岁的魏葆华说：“在双人技巧类杂技里，我确实属于‘高龄’，这可能是我艺术生涯中最后一部杂技剧。以前总觉得白玉兰离我很遥远，这次入围真的很激动。感谢白玉兰的包容和宽广，它就如同上海这座城市，具有开放的胸怀。作为一名杂技演员，能够入围，让我再次感受到这座城市的魅力。”

流量密码 艺术为核

音乐剧和舞剧是近年来出圈最快、受众最年轻的两个剧种。优秀的音乐剧、舞剧作品借助网络的翅膀在不断圈粉的同时，也以其独特的表达和独有的魅力传播着中国传统文化之美。

来自江苏省演艺集团歌剧舞剧院的唐诗逸被舞迷们视作舞坛“洛神”，此次她凭借舞剧《记忆深处》入围白玉兰主角奖。《记忆深处》凝结了一段沉重悲伤的历史，这部舞剧的视频如今在侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆循环播放。唐诗逸说：“很感谢白玉兰看到了我的自我突破，舞剧可以表达的题材很广泛，可以展现中国传统文化，也可以记录历史，贴近现实。”

因年轻受众的追捧，音乐剧可谓是如今最流行、最火爆的剧种之一。但其实，音乐剧在中国的起步并不那么“一蹴而就”。凭借音乐剧《赵氏孤儿》拿下主角奖提名的郑棋元，便是在这年轻的剧种中坚守了20年。

看着音乐剧从之前的寂寂无声到现在的火爆异常，郑棋元的心得是：“没有什么流量密码，表演就是艺术的核。演员要长久地站在舞台上，没有青春饭可以吃，唯有耐住寂寞、不断打磨，通过一场又一场的磨砺，让自己和角色不断进行灵魂交换，直到融为一体。”（新民晚报记者 朱渊）